毕加索和猫头鹰（图片来源：© Michel Sima. All rights reserved 2025 / Bridgeman Images / © 2025 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (ARS), New York）
3月13日至4月15日，富艺斯私人洽购部门PhillipsX将在位处香港西九文化区的亚洲总部呈献《毕加索的动物王国》展售会，聚焦巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）一生对动物主题的热爱与探索。
动物：反复出现的象征、缪斯和隐喻
这场展售会囊括绘画、纸本、雕塑、陶瓷和限量版画等各种媒介的作品，不仅彰显毕加索捕捉动物本质的精湛能力，也体现他独特的艺术视野和个人神话世界，而主题亦呼应毗邻富艺斯的M+将举办的特别展览“香港赛马会呈献系列：毕加索——与亚洲对话”。
毕加索和山羊（图片来源：© Photo Edward Quinn, © edwardquinn.com / © 2025 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (ARS), New York）
富艺斯现代及当代艺术部国际资深专家与副主席Jeremiah Evarts表示：“毕加索的艺术实践因其多样性而闻名——从蓝色时期的深沉忧郁到立体主义的分形，再到新古典主义的抒情和战时肖像画的扭曲，他在70余年的艺术生涯中创造了许多不同的手法。探寻毕加索艺术世界的一大乐趣就是在这些变幻的风格中找到一致性的线索，而他对动物界的关注无疑就是其中之一。我们很高兴在本次展览中呈现横跨70年的范例，凸显艺术家对动物神秘力量的迷恋。其中既有对动物个性异想天开而幽默的描绘，也有人与动物之间关系的深刻思考。本次在富艺斯香港呈现的动物群体包括猫头鹰、鸭子、鸽子、猴子、狗和山羊，展示二十世纪最具影响力的艺术家视野下所创造的狂野动物世界。”
无论是以单一、即兴的线条呈现，还是雕刻成大胆、动感的形式，毕加索的创作展示了对自然的敏感和重塑的本能。本次展览亦荟萃艺术家风格多元的陶瓷作品，涵盖许多变奏版本及独特之作。他的陶瓷创作于二十世纪40年代末和50年代在法国瓦洛里（Vallauris）的马杜拉陶艺工作室（Madoura pottery studio），且多数以动物图案为主。
巴勃罗·毕加索 《鸭子花瓶》，1951 年作，陶瓷、彩色釉料，39x48 厘米（图片来自富艺斯）
本次呈现的陶瓷作品亮点之一为创作于1951年、将动物与人类形象完美融合的《鸭子花瓶》。器皿的形状让人联想到鸭子，却结合了女性的脸和手，令创作更加栩栩如生，而该灵感来自于艺术家当时的伴侣弗朗索瓦丝·吉洛(Françoise Gilot)。毕加索采用黑色泥釉和刻纹相结合的方式，以流畅的线条描绘出吉洛波浪般的头发和精致的面部特征，使作品更加生动。作品背面有六个孔洞，暗示其可作为花瓶的用途。这件作品体现了毕加索铅笔与颜料赋予陶瓷作品生机的能力，以极具表现力且极简的线条刻画出活灵活现的鸭子。
弗朗索瓦丝·吉洛（图片来源 Lee Miller, Françoise Gilot, Golfe-Juan, Côte d'Azur, France, 1949. © Lee Miller Archives, England 2025. All rights reserved. leemiller.co.uk）
巴勃罗·毕加索，《骑马的裸少年》，1906年作，油彩、画布，55x38厘米（图片来自富艺斯）
艺术家独特的创作视野在油画作品中亦有体现，使之对动物主题的探索更加层次丰富而复杂。本次展览呈现的《骑马的裸少年》作于 1906年，是艺术家在玫瑰时期所绘的作品。毕加索在该时期主要使用暖色调的橙色和粉色作画， 对古典形式的兴趣日益浓厚，作品温暖且柔情。值得一提的是，本作被认为与艺术家多次研究探索、却从未完成的规模宏大且庄严之画作《马匹浴河》相关联（现由纽约大都会博物馆收藏的素描为最接近完整构图的版本），更凸显其重要性。《骑马的裸少年》是仅有的两幅与其主题相关的油画作品之一，也是唯一仍留在私人收藏中的作品。另外，近期的研究显示，此作的表面隐藏了一 幅早期蓝色时期的作品，显示毕加索艺术生涯初期即展现出的对于画布的创新，并为其不断发展的创作过程提供了新的见解。
一战后对古典主义的回归
巴勃罗·毕加索，《泉水、女子与狗》，1921年作，铅笔、牛皮纸，48x63厘米（图片来自富艺斯）
1921年创作的铅笔画作《泉水、女子与狗》反映了毕加索在一次世界大战之后对古典主义的回归，曾被纽约现代艺术博物馆（MoMA）纳入收藏。画面中，一位坐着的女子正在为陪伴她的狗倒水，并同时为河流提供养分。艺术家细腻而自信的线条赋予了画面雕塑感，也强调了彼此之间安静而深刻的陪伴和连接。狗在毕加索的作品中是陪伴、忠诚和本能的代表，他经常以趣味的方式来描绘这个人类最好的动物朋友。
巴勃罗·毕加索，《女人与猴子》，1954年作，铅笔、颜料、水墨、纸本，32.3x24.2 厘米（图片来自富艺斯）
《女人与猴子》创作于 1954 年，体现了毕加索在纸上娴熟运用笔墨和颜料的精湛技艺。作品有力地证明艺术家在描绘人与动物之间的温情互动的同时，也能处理紧张和谐的关系，从而体现嬉戏、智能和亲密的主题，而该作品中描绘的为一只猴子。 在毕加索的作品中，鲜少有主题像公牛一样充满激情和感官魅力。公牛的形象融合古典神话与艺术家的西班牙传统。其作品中的公牛展现了阳刚之气，作为一个强大且不断演变的象征，以及魅力与狂野之间的张力。
巴勃罗·毕加索，《公牛》，1957年作，青铜，9x16.5x6.4厘米，共有两版（图片来自富艺斯）
作于 1957 年的青铜雕塑 《公牛》为两个版次的其中之一， 透过对原始材料的塑造和重新加工，毕加索重塑了动物的概念，将其抽象化，直至公牛的特征被简化为极简形式。艺术家亦在此过程中将神话、历史和身份认同凝聚为自己独特而永恒的标志。 《毕加索的动物王国》颂扬动物在毕加索创作中的永恒意义，重申了该主题在其艺术遗产中的重要性。从流畅优雅的素描、陶瓷的静态刻画，到层次复杂的水彩画，本次展售会荟萃毕加索艺术实践中的各种媒介，浓缩呈现了他职业生涯对于动物这一主题的终身迷恋。
展览地点：富艺斯亚洲总部 | 香港九龙西九文化区柯士甸道西 8 号西九文化区管理局大楼 3 楼
开放时间：3 月 13 至 30 日，上午 11 时至下午 7 时；4 月 1 至 15 日，上午 10 时至下午 6 时 （3 月 31 日休馆）
